2015第三届全国艺术类高校教师“手绘与审美”教学研讨精...

D4：5月3日 庐山艺术特训营教学指导考察

手工艺术品作坊参观：

庐山艺术特训营工作指导交流会

庐山艺术特训营创始人余工：

        我在做的这个事情，我应该感谢陈老师，杨工，沙沛老师。感谢一大批年轻的学者，走入到我们教育事业中来。当然我也非常感谢我自己，我能坚持到现在。实际上很不容易的事情，不容易是在社会这个大厂里头，这么讲究效率，想一箭穿下就能够把事情做完的大厂里头，我们提倡慢工出细活，这就需要有修炼。需要有一笔一笔去勾练，需要有一刹那一刹思想的火花，汇集成一朵花，最后出设计创思。这样一个手绘创思过程，我们在这个一瞬间的成功，我们在追求最慢。

        我想说手绘它有功利性的。一个功，它有艺术之功，它需要有功底。这是一种需要，我自己深有体会。我觉得大家应该告诉我们学生，一个不会手绘，不用手绘就做设计的人生，那看到的就是充满了金钱，充满了其他的不合适的，我认为它不具备艺术气质。而设计是一定要有艺术功夫的才能做得出好设计出来。我最近在英国呆了几年，包括跟老师他们出去，接触到外面的一些艺术家，设计师，一看就是搞艺术的人。包括我们国内的王澍老师、李晓东老师他们，还有很多，一看就是艺术人。设计之功和手绘划等号的关系。

         第二个还有一个手绘之利，这个利是可以看的到的。通过手绘做出来的设计，就是有分量的。通过手绘不愁创思。我开公司没有做过管理，我就只做设计。开十年公司，退休的前一天我仍然在做设计，而不是从总裁办公室退休出来的。如果一个设计，大家说他好，不一定是好设计。设计是使用者说他好，那才是好设计。我不是很赞成现在世界上设计的大师那些设计作品，多么好的设计，不能尊重人类就不是好设计。为人类的设计不管多么差都很好，这就是我认为的设计之利。有些世界大师在中国所做的设计，我们国民会抛弃这些设计，因为他一点都不真诚、不接地气。
         这就跟我谈的第三个问题，追求大师的成功是福的一种。更多地是让他过得好，让设计之人过得好。手绘设计师不会说抱怨什么，他心甘情愿的趴在桌上绘图，心甘情愿的下工地，心甘情愿的去吃亏吃苦，实施自己灵魂里面出来的好设计，这是设计之福！当然我们目前很难做到这一点，因为设计的力量太强大了，我们这一代人已经是没有希望了，但我们还是要抗争！

         我们几乎所有的城市的设计已经是毁灭性的没有了，可以去问老百姓看看，这三十年设计的建筑空间，园林空间，有哪些是他愿意去的。心甘情愿的待在那些地方，去谈恋爱、流眼泪的、为空间所感动的，都没有了。在这一方面我非常赞成俞孔坚老师，他有到我们训练营去讲课，他就说，他在努力，他在利的潮流里就像一根小小的柱子顶在那个地方在努力！我们老师也要努力，两万多所高校的设计类的老师和学生站成一排成为一个坝，我们就能够阻挡整个国民设计快崩溃的这么一个潮流。

         我想提出我正在做的事情给大家做个交流，第一件事情呢就是水彩、水彩节。因为水彩跟设计是最有关联的，利用水彩做功夫的手绘就能够挂到老百姓家里去。我们为什么不会把几百万人的手稿，挂到老百姓家里去，做艺术品挂上去。这就是我在做的第一件事情。我希望大家踊跃的推介老师和水彩爱好者参加庐山国际水彩艺术节，每两年一届。

         第二件事情我想把我的学校办好，同时我也想邀请在座的老师、院长、教授们的参与。我这个学校很快就可以变为工艺的学校，我最近在三个国家谈合作，我就想邀请大学一起形成一个力量。

         中国八亿农民，没有建筑师、没有设计师、没有艺术师，我们想象一下看，现在的农民喂猪该穿什么衣服？没有！谁去设计过这个事情？没有！放牛的娃，该穿什么衣服？艺术服装很重要，农民的服装就没有仔细想。今天画画跟几个农民聊，我说你们这个空间怎么不挂幅画呀？这个冰箱装上挺高档，怎么不挂副画啊？他说挂什么呢？你这幅画给我挂行不行？我说我舍不得。就是我们没有谁为农民去创作，农民要用的画没有！我们为什么不把我们的手绘变成艺术，变成更高端呢？如果有了水彩做基础，一定可以挂到老百姓家里去。反正草图都丢到垃圾桶里面，拿出来，裱一下送出去也可以，让家家有艺术！

         通过庐山水彩节可以号召更多的设计人画水彩。我至少可以认为，如果英国没有一个剑桥绝对没有英国现在这么一个帝国。那我还想说一句，如果英国没有他的水彩和艺术的话，现在的英国大概跟我们也是一样，天天就为了赚钱。所以艺术能养民族。不能小看我们一百所高校的力量，他会影响一千多所高校，我们也不是单独的作战，最近可能会有全国28所建筑院校的院长来营营，包括清华大学的院长、北大的院长、重庆大学的院长、因为他们觉得太值得去做了，这是很多设计人想去实现的梦想，老余竟然在这里做了十一年了！

杨 健：

      借研讨会的机会和大家见见面，研讨一下设计、手绘、教学方面的事情以及交朋友。另外各位老师到我们营地来也想让大家切身的了解营地的情况。十年来，余工每年投入三千万用于学校建设。从四百人的学子到现在每期三千学子。依照学生反馈来说，特训营的创办是非常成功的。通过这个座谈会希望大家能够帮我们出出主意，怎样能够让我们特训营的规模更加的大，更加的好，教学和招生方式该如何的改进。希望听到各位老师忠恳的建议和指导，这就是我个人的一个想法。最后希望我们营地办的更加的好，不要让社会失望。

陈红卫：

      先向大家介绍下我们的课程体系，我们每期的课程都在更改优化，调整课程的内容。课程内容由基础到深化到最终的设计。开始是蒙图课程，使得大家有概念以后，我们开始画单体，再到透视。有了透视后我们开始考虑技法、讲解色彩的运用，最后再过度到设计，这样就不仅仅是表现的层面。我们每期会请国内一线设计师，把他们的理念和工作室的状态带到课堂上。让学生对实际的设计工作流程和制度都有个系统化的了解。

升达大学环境艺术系教授李欣：

      从目前我们自身长期拥有的一些优良传统的基础上，能否考虑一些的其它方面的发展，使我们的形象更加的丰满，影响力更加的大。实际上特训营从我们的角度讲它就是一个产品，那么我们就要从产品的组合和提高上来做努力，简单的办法就是广告。特训营它又是一个特殊的教育产品，我们可以从几个方面想想，一是从开始的拓展远程教育来讲，这个远程教育受众量非常大，受益人非常多，通过这个方式吸引更多的优秀学子。

      二是要跟踪我们的教学成果，特训十年培养了大量人才，我们应该对每个学生建立档案，每年都有信息往来，从中来寻找优秀的学生，在这个过程中自然而然的就提升我们特训营这个品牌的价值。

      三是手绘设计应该永远是特训营的核心产品，工坊、陶吧这些东西起的根本性的作用是提高学生和教师的综合艺术修养。

齐齐哈尔大学环艺系主任马本和：

      庐山艺术特训营我是第一次来，但是在我个人的印象中并不陌生。之前通过我们学校一个在这里学习的学生知道的特训营，后来学校也邀请了陈红卫老师来讲课，陈红卫老师的精彩课程给我们留下深刻印象。各个高校都在开专业课，庐山艺术特训营是针对专业付出了很大的贡献的。我觉得老师们到各个高校讲座的事情还是要继续，而且这是一种传统，以后会做得越来越好。特训营当前还是民办学校，作为公办学校的校领导来看还是孤芳自赏的，他们并不了解特训营的教学模式以及师资的配备力量。想要更巧妙的把我们学校办好，我个人希望特训营的老师可以经常到全国的高校走走。今年是第一次来，确实感觉受益匪浅，老师们和工作人员的敬业态度让我们很开心，董事长余工的爱国奉献精神也让我们很敬佩。